sábado, 30 de junio de 2012

LO VERDE EMPIEZA EN EL UNIVERSO MARVEL



Existen momentos en la vida en los que te detienes a pensar aquello tan manido del “De dónde vengo y a dónde voy” “¿Cuál es el sentido de esta vida azarosa que nos toca vivir?” y demás mandangas pseudofilosóficas. Hoy he tenido uno de esos momentos, pero como es natural en una persona cuyo cerebro tiene el tamaño de un pistacho, mis meditaciones fueron dirigidas a algo más liviano. 
"Hablemos del mineralismo, cojones ya"
Para ponernos en situación. Tras acompañar a mi esposa al aeropuerto de Buffalo, yo tomé el autobús de vuelta y me hallé en la situación de efectuar transbordo en uno de los barrios más conflictivos de la zona. En medio del Summer in the city que cantaría Joe Cocker, descendí de mi primer transporte y avancé hacia la parada del siguiente en la cual debería estar diez largos minutos. Os diré una cosa. Diez minutos dan para hacerse mucha caca. Cada vez que el semáforo que estaba a mi vera se ponía en rojo, un vehículo de colosales dimensiones y con cuatro ocupantes de raza negra, afroamericanos, gente de color o como queráis llamar, se paraba a mi lado. Ni que decir tiene que aquellos muchachotes con el físico de un jugador de los Denver Broncos y la higiene dental de 50 Cents, encontraron fuera de lugar la presencia de un muchacho blanquito ataviado con una camiseta rosa salmonete de Los Vengadores. Los cuatro me miraron con una de esas miradas mezcla de desprecio y admiración por mi colosal estupidez. La sensación que tuve es que cada vez que sobre mi cabeza, el verde daba paso al rojo, el mismo coche se detenía ante mí. Personas de igual estilo e indumentaria en vehículos de igual tamaño, me lanzaban miradas de estupor y me repasaban de arriba abajo. Llegado el momento, solo pude hacer una cosa y fue musitar por lo bajini, que es el idioma de los valientes de corazón, “Por Dios, que llegue el autobús ya, por Dios que llegue el autobús ya” y así sucesivamente cual mantra. Otra persona más inteligente habría optado por cambiarse de lugar, pensar en la inmediata adquisición de un vehículo a motor o simplemente se habría sentado a llorar en una esquina. Pero yo no. La llegada de un tercer vehículo con iguales ocupantes me sacó de mi estupor por la sencilla razón de ser de color verde y entonces, esa sinapsis que a veces prende la mecha de mis pensamientos más elevados se alzó entre el peligro de la situación y levantó un muro en mi defensa con un simple pensamiento: “Verde. Hay que ver cuántos personajes de color verde hay en Marvel. Qué cosas”. Y tras la llegada de mi rescatador autobús, decidí escribir este post, cuya introducción nada tiene que ver con sus conclusiones finales.

jueves, 21 de junio de 2012

LOS PEORES PERIODISTAS DEPORTIVOS DE ESPAÑA



Quiera Dios que algún día alcance el nivel de lectura comprensiva, capacidad de síntesis y habilidad en el manejo de la palabra que demuestra cada día José María Izquierdo en su excepcional blog “El ojo izquierdo” que se encuentra a la izquierda de sus pantallas en este humilde podreblog. Soy consciente de que nunca seré capaz de igualar el talento de un hombre forjado en el periodismo de calidad por años. Más allá de compartir ciertas ideologías, o mejor dicho de reprobar otras, me encanta el concepto que el señor Izquierdo desarrolla en su blog, autodenominándose “Catavenenos” ya que su profesión consiste en leer, escuchar, analizar y desglosar todas y cada una de las sinrazones que la prensa de extrema derecha española lanza día tras día a la calle en busca de algún buen hombre con ganas de alimentar su cerebro con odio, maldad y mentiras de la más baja catadura moral.

Como digo, admirado por su talante de eterno sufridor (aunque pasando por caja, supongo), y siendo, como he comentado innumerables veces, un admirador del talento externo y un copión gafotas de la habilidad ajena, he decidido, no copiar, ya que el molde original se me hace inaccesible, más bien llevar a mi terreno las estrategias de Izquierdo como catador de venenos y regurgitar todo el fuego de mis entrañas, toda la porquería que yace en mi interior, todo cianuro, estricnina y matarratas que he ido acumulando tras años de… adivinen ustedes… leer prensa deportiva.

Y es que en plena Eurocopa de selecciones y viendo como la vaporosa prensa nacional enarbola la bandera blanca de la paz (son muy de banderas blancas) y la unidad (ahora sí, antes no) del país, he decidido hacerme con la idea del talentoso Izquierdo y fundirla con mi magistral habilidad para crear listas que a nadie interesan y así poder poner otra entrada en este humilde blog libre de cualquier intelectualidad, talento o ingenio. Pasemos sin más dilación a mi registro de los cinco peores periodistas deportivos españoles.

Evidentemente y por aclamación propia, no voy a poner a periodistas del SPORT, El Mundo Deportivo o Radio Fuengirola, de la misma manera que cuando García Caridad insulta critica, no lo hace a un jugador del Écija o el Conquense. Voy a por la primera división de la zafiedad y lo cutre, a aquellos que sin talento más allá que la falta del mismo, han conseguido hacerse un hueco propio en el panorama deportivo nacional. Podría hablar de Nico Abad, Sara Carbonero, Juama Castaño, Rosety, Gancedo, Alcalá y así miles, pero he hecho un pequeño esfuerzo en reducir la lista todo lo posible.

martes, 19 de junio de 2012

PROMETHEUS


Llevo unos días masticando, paladeando y por fin lo he tragado. No me quería tirar a la piscina hasta saber el nivel de llenado. Quería asegurarme de que mis palabras fueran ciertas y no dejarme llevar por el momento. Ahora, días después, en frío y con la conciencia tranquila, puedo comentar algo acerca de Prometheus, uno de los estrenos cinematográficos bombazo de la temporada veraniega.
Y dentro de poco...
Para empezar una aclaración. No seré yo quien se vanaglorie de un amplio conocimiento de la mitología que rodea al Alien o Xenomorfo, clásico de la ciencia ficción contemporánea. No he disfrutado nunca en demasía de este personaje en particular, ni de Ripley y demás, pero el ojo del Friker sigue observando impenitente desde las alturas, y en este caso, aunque no sea el mío, es un ojo fiable, el de mi esposa, pachanguera consorte, la cual comparte conmigo varias de las aficiones que han llenado este podreblog y que os paso a relatar para que veáis que es de fiar.
El ojo del Friker es, obviamente, como el de Sauron

jueves, 14 de junio de 2012

RUNAWAYS


Runaways” es un comic de altísima calidad y entretenimiento. Al menos mientras a los mandos de las aventuras de los jóvenes superhéroes californianos estaban Brian K. Vaughan y Joss Whedon. Tras la salida de este hacia pastos más verdes, del color del dólar que supone dirigir la versión para la gran pantalla de “Los Vengadores”, la colección cayó en picado.
Las portadas tenían un alto nivel
Sin embargo no está de más reclamar el reconocimiento para esta primera etapa de los “Runaways”, héroes alejados de los estereotipos superheróicos sin dejar de lado muchas de las características que han convertido en estrellas a otros personajes.

domingo, 10 de junio de 2012

BLANCANIEVES Y LA LEYENDA DEL CAZADOR



Sé que lo prometí y juro que lo intento. No me gusta criticar películas que considero nefastas por la simple razón de que no debería juzgar un trabajo que, por conocimiento, no sería capaz de igualar. Soy un desconocedor de cómo se crea una película. El proceso de generar un guión, de construir una escena, de armar un diálogo convincente, de crear unos personajes y de montar el entramado final es una arte ignota y por ello, hasta el más inepto de los creadores del séptimo arte está millones de cielos por encima de mí. Pero sé lo que me gusta y creo saber cuando algo tiene calidad.
Por ejemplo, ésta es la peor película que he visto jamás.
Cada cierto tiempo a Hollywood le da por hacer películas a pares. Sucedió con el descubrimiento de América, Robin Hood, los biopics sobre Truman Capote y ahora es el turno de la hermosa historia de Blancanieves. Habitualmente, de estas parejas de películas, una es al menos correcta y está dotada de un presupuesto acorde con la obra mientras que la otra suele ser una mierda o pasar de puntillas sin ser vista. En el caso del antiguo relato sobre la hermosa dama de pelo negro y pálida piel, las dos han sido un truño como un puño.

No me voy a extender con “Mirror, mirror”, la película creada para divertimento de una Julia Roberts más que correcta pero que no deja de ser una estupidez sin gracia dirigida por Tarsem Singh, el mismo que nos trajo la nefasta “Inmortales”. Hoy me ensaño con la película “Blancanieves y la leyenda del cazador”.
Yo creo que la verdadera leyenda del cazador habla sobre Juan Carlos y sus andanzas

EL PRINCIPIO DEL MUNDO



Ana y Vicente se sentaron a la mesa del restaurante. Era el primer día de sus vacaciones, en el que no pudieron disfrutar de una mañana en la playa. Las olas del mar Mediterráneo habían aumentado hasta hacerlo irreconocible y golpeaban la costa con fuerza creciente pese a lo despejado y luminoso del día. Ese problema con las mareas, había interrumpido la posibilidad de una plácida mañana y había causado un serio inconveniente en la pareja. Les había dado ocasión de hablar. Habitualmente, Ana y Vicente se levantaban en la cama del hotel y emprendían juntos el camino a la playa donde ella se sumergía en sus novelas y el desaparecía enfrascado en la lectura de todos los diarios deportivos. Un chapuzón ocasional en el agua, en turnos separados con la disculpa de vigilar las pertenencias y no abandonarlas en la playa a la vista de ocasionales descuideros, un rato al sol y vuelta al hotel.

Pero esa mañana no. Esa mañana no había sido así. Tras comprobar la imposibilidad de disfrutar de la cálida arena de la playa, volvieron a la habitación que se hizo minúscula por momentos. Acordaron salir a pasear por el pequeño pueblo, otrora pesquero, ahora anegado por el turismo. Visitaron tiendas y parques como si de una pareja normal se tratara. Hablaron lo mínimo indispensable, algún diálogo banal sobre la belleza de una iglesia o el precio de unos zapatos. Por dentro ambos paseaban a su vez por sus mundos personales, alejándose cada minuto más y más de la realidad y sumergiéndose en el distante trabajo, en los niños, ya lejanos en casa de los abuelos y único nexo de unión para una pareja rota desde hace años. Podrían haber estado perfectamente solos y sin embargo la mera compañía del otro aumentaba su incomodidad.

Así pasaron el día hasta que llegó la hora de comer. Escogieron sitio en la terraza, abanicados por el aire. Vicente observó el puerto, con los veleros moviéndose arriba y abajo por el ímpetu del otrora tranquilo mar. Ana, con el océano a sus espaldas, decidió ver a la gente pasar con sus vidas que a ella se le antojaban perfectas, con sus diálogos y sus risas que le quedaban lejanas como un sueño de juventud. Leyeron los menús y pidieron la comida con voces monótonas. Llegaba el momento de hablar, ¿pero de qué? Estas vacaciones para arreglar lo suyo, ¿de qué habían servido? Solo para ahondar en la profunda distancia que entre ambos existía.

Los platos llegaron acompañados del rugido de una tormenta lejana que permitió el enésimo comentario sobre el tiempo que Ana lanzó esa mañana. Pero esta vez había algo, algo más sobre lo que hablar. Vicente le señaló a Ana como los barcos se movían con tal fuerza en el agua, que parecía que se iban a lanzar desde el mar a la poco transitada carretera. Ana se volvió y tras largo tiempo meditando, le dio la razón a su marido. Además ambos observaron que no había nubes en ninguna dirección, entonces ¿dónde estaba la tormenta cuyos truenos parecían escucharse incesantemente? Ana y Vicente apenas hicieron caso del camarero cuando trajo sus platos. Vicente se levantó alarmado. El horizonte parecía haber cambiado. Lo observó elevarse, pero no era el horizonte, era el mar el que se elevaba. Primero un poco, luego un poco más.

jueves, 7 de junio de 2012

FALLECE MANOLO PRECIADO



Me levanto esta mañana tras una larga noche de insomnio y decido acercarme a la lectura de la prensa diaria que acompaña habitualmente mis desayunos. Al entrar en este humilde blog con el objetivo de ver qué novedades hay en las páginas que sigo habitualmente y que se sitúan en un lateral de la pantalla, noto algo que mi cerebro rechaza. Bajo el símbolo correspondiente al excepcional “Sportingde Gijón 1905”, las letras que se juntan forman las palabras más duras “Fallece Manolo Preciado”. En primera instancia mi cabeza niega la mayor y trata de ver un juego de palabras. Reconozco que no lo creí. Somnoliento o reacio a aceptar, pensé que el bueno de Manolo se había descolgado con unas declaraciones en contra del Sporting tras haber firmado por el Villarreal el que yo pensaba sería el contrato de su vida, vida injusta y cruel, y por ello, Alejandro, el creador del blog rojiblanco venía a decir que de alguna manera había muerto para el sentimiento sportinguista. Una estupidez, ya lo sé, pero fue lo que pensé. No quería pensar en otra cosa. Al entrar en la antes mencionada página observo un crespón negro y la realidad me atrapa y siento pena y pesar y debo ver los comentarios de la gente, nombres conocidos del día a día, Natán, Manrique, Rodri, Wallen, personas anónimas en las que confío, para darme cuenta que es real y no producto de mi ensoñación.

A título personal me embarga la pena. No lo conocía, no lo admiraba como entrenador, pero como persona y ser humano lamenté la cadena de desgracias que atacaron la vida de Manolo y me asombré y admiré su entereza para levantarse tras cada golpe. Era lo que en mi tierra llamamos “Un paisano”, con el que estarás de acuerdo o no, pero al que respetarás siempre por la simple razón de haberse ganado ese respeto en el día a día.

No hay más que decir. La suerte se ha vuelto a cebar una vez más con alguien de manera inmerecida. Un hombre que se dejó el alma en los campos y se mostró abierto y cercano fuera de ellos. Un hombre que más allá de las simpatías o antipatías  profesionales no deja ninguna persona (que no personaje) atrás al que considerar enemigo. Un hombre al fin y al cabo.

Un buen hombre, y eso ya es algo que no todos podemos decir.

miércoles, 6 de junio de 2012

ICONOS DE LOS DIBUJOS ANIMADOS. PUESTO 4



Sé que en la anterior entrada abracé la gloria del villano y justifiqué la falta de héroes o personajes positivos en esta cuenta atrás por entregas dedicada a los personajes del mundo de las series de animación, tan de capa caída en cuanto a calidad en los tiempos presentes. Pese a la falta de buenos tipos en mi lista, con el de hoy creo que compenso. Un héroe con todas las letras

4. GOLIATH

Quizá Goliath no esté aquí tanto por su calidad como personaje como por la épica encerrada en la magistral “Gárgolas”, serie de Disney de una calidad altísima y que bebía de fuentes muy diversas, desde el cómic norteamericano a la mitología clásica bretona, griega, nórdica o muchas más. Un gran trabajo de guión y de puesta en escena, convirtió a “Gárgolas” en una serie de culto por derecho propio. Las tramas estaban espectacularmente trazadas y en momentos particulares se alejaban sin remordimiento alguno de lo que podríamos considerar diversión infantil. Las historias de amor, celos y venganza se entremezclaban con pasajes más aventureros, épicos o incluso violentos.
La serie tenía un tono oscuro y sombrío
Y en medio de todo estaba Goliath, epicentro de toda trama y que de alguna manera refleja la idea de héroe que no se rinde, que lucha denodadamente, que acepta la derrota y que no tiene en modo alguno doblez, ni maldad, vamos, igual que Mourinho. Goliath es el líder de un clan de gárgolas, estatuas de piedra de día, guerreros de noche, traicionados por aquellos a los que juraron proteger y transformados en fría piedra por un milenio. El propio Goliath, que comparte voz (en español) y muchas otras características con el malogrado Eddard Stark de la gloriosa “Juego de tronos”, nos relata en la excepcional intro de la serie como las Gárgolas llegan a nuestros días. Tras su despertar en el Nueva York de los noventa, comienzan las aventuras de estos personajes.

Para Goliath, el despertar conlleva proteger el castillo en el que se encuentran y de esta manera se convierten en guardianes de la ciudad de Nueva York, tarea que comparten con las fuerzas del orden locales, lo que les lleva al contacto con Elisa Maza, oscuro objeto de tentación para el bueno de Goliath, separado de su nuevo amor por su propia naturaleza bestial. Esta trama amorosa no es la única. Demona, ex amante de Goliath y mala como su nombre indica también ha superado océanos de tiempo para hallar a su amor al que quiere casi tanto como odia. También llama la atención que el encargado de despertar a las Gárgolas sea uno de los malos de la función, una especie de Tony Stark que disfruta de su relación de rivalidad con Goliath y sus compañeros. La presencia de Goliath y su capacidad para hacer el bien es fundamental y como todo héroe, llega un momento en el que los villanos encuentran su epicentro en Nueva York por la simple presencia de la Gárgola en la Gran Manzana. En esenciales flashbacks se nos muestra como a lo largo del milenio que las Gárgolas han pasado en forma de roca, sucesos han ido aconteciendo que cambiarán el destino de ellas y cuanto les rodea. Incluso, en uno de los episodios se nos muestra que la desaparición de Goliath conlleva el fin del mundo conocido y nos muestra una versión animada del cómic “La era de Apocalipsis” en la que el futuro es regido con mano de hierro por una sombría e inesperada figura.
Gárgolas bebe de muchas fuentes
Goliath es romántico, valeroso y monstruoso. No es un personaje novedoso y muchas de sus características me recuerdan a personajes clásicos como Frankenstein o más actuales y comiqueros como Rondador Nocturno o Hank McCoy, personajes bestiales pero con un corazón de oro y auténticos héroes cuando el sacrificio merece la pena. No es el mejor personaje de la historia, pero “Gárgolas”, a su modo y en su terreno, posiblemente sea una de las mejores sagas de animación de la historia de televisión.
Serie recomendada de hoy
Solo por eso, el personaje central se merece este cuarto puesto.

lunes, 4 de junio de 2012

ICONOS DE LOS DIBUJOS ANIMADOS. PUESTO 5



Volviendo a los personajes que marcaron un antes y un después televisivo en mi infancia (y posteriormente), nos encontramos a un personaje salido de una gran productora como BRB internacional, española para más señas y de cuya cantera surgieron valores como D’Artacán o David el gnomo. De la magnífica “La vuelta al mundo de Willy Fog” me quedo con…

5. TRANSFER

Yo no era un niño nada normal en cuanto a gustos televisivos. Ya de infante me interesaban más los rasgos del supervillano que los del héroe. No quiero con esto dar a entender que era un pequeño cabroncete atraído por el lado oscuro y el reverso tenebroso de la fuerza. Digamos que me gustaba cierta profundidad en los personajes que admiraba y reconozcamos que siempre son más atractivos los villanos que los héroes, siempre pulcros, honrados y en exceso bondadosos.
¡Hop! Momento Hans Grüber gratuíto
Aparte de los rasgos personales, los guionistas y dibujantes siempre parecían poner un cierto afán en el diseño de antagonistas. Los Decepticons eran más interesantes que los cansinos Autobots de la magistral “Transformers”, la risa estúpida de Destro y el siseo del Comandante Cobra me hacían disfrutar de la repetitiva “GIJoe” y siempre me cayeron bien los troles de “David el gnomo” Pat, Pot, Hooley y Poopey al cual le caía un moquete de la nariz y cuyo comportamiento daba momentos muy divertidos. Por ello no es de extrañar que me encantase Transfer.
Parece la última reunión del Ministerio de Economía
El zorro Transfer es contratado por el malvado lobo banquero (algunas cosas no cambian con los años) Sullivan para que sabotee el viaje de Willy Fog y así ganar una cuantiosa apuesta, amén de vencer al sempiterno galán, aventurero y gran señor que era la versión leonina de Phileas Fogg. Transfer es un personaje abiertamente amoral y malvado. Divertido a ratos y cruel por momentos. Se caracteriza por una resistencia a prueba de bomba y por la capacidad de hacer que su ojo brille en un destello extraño acompañado de un sonido aún más desconcertante en cada momento en el que el vil zorro barrunta un malvado plan. Además no duda en disfrazarse con un arte que haría sonrojarse al propio Mortadelo, pero no era eso lo que me atrajo en mi infancia.
Aquí disfrazado de cierva golfona. Mira que ojitos le pone Willy
A mí me llamó la atención una cosa. Al principio de la serie, Wlly, Rigodón y Tico meten un montón de pasta en una maleta que les ha de servir para poder realizar el viaje global objeto de la apuesta en el tiempo calculado. Sin embargo Transfer no hace nada, se va con lo puesto y también da la vuelta al mundo en ochenta días. Incluso en menos, puesto que el malvado archivillano de la serie va siempre un paso por delante de su enemigo con el objetivo de tenderle trampas y emboscadas. Así que en mi tierna mente de infante se grabó a fuego que este Transfer era un crack capaz de darse la vuelta al mundo en mes y medio de haber querido, ¡Y gratis! Un ídolo. Éste se pone al frente de Viajes Marsans y la reflota en una semana.
Así se representaba a los banqueros en los 80, ¿Qué animal se usaría ahora?
Un personaje que como todos los malos destinados a un público infantil, acaba en la más mísera de las miserables miserias junto a su malvado valedor, el banquero Sullivan que no se llevó un buen sueldo tras hundir el banco de Inglaterra. Otra de las enternecedoras mentiras ocultas en los cuentos infantiles. De haber sido en España, con lo que le hubiesen pagado de indemnización y con el genio de las finanzas Transfer a su lado, en dos meses Sullivan se hubiese hecho con Bankia y lo habría puesto a andar.
Y Tico molaba también

viernes, 1 de junio de 2012

EXPERIMENTACIÓN ANIMAL



Hoy amanezco en El País con una noticia de ayer. En ella se nos muestra la recuperación de la capacidad de caminar por parte de ratas con una lesión en la médula ósea. Para llevar a cabo tal experimento, a las ratas se les debe seccionar previamente la susodicha médula e inducir de manera artificial esta lesión incapacitante. De aquí surgen varias polémicas.

La primera y más funcional, aclarada por parte de los propios expertos es que el propio diseño experimental limita las aplicaciones del mismo. De esta manera, los investigadores no están seguros de si en problemas de médula debidos a accidentes en los cuales el corte no es tan limpio como el producido en el laboratorio, lo aquí publicado sería de alguna manera útil.

La segunda, que entronca directamente con la primera, es la utilidad o no del modelo animal en la investigación biomédica. Muchos son los que plantean, y es cierto, que existe una masificación o glorificación de la utilización de animales en este tipo de trabajos aún siendo modelos pobres o incompletos. Es verdad que muchos se lanzan al modelo animal como si fuese éste la panacea y el fin de todo cuando en realidad no es así y en muchos casos estos organismos tan  diferentes como cercanos a nosotros, muestran respuestas, comportamientos o alteraciones que conducen a saltos, a imposibilidades traslacionales que dejan tal vacío que convierten su empleo en algo inútil y a la vez en una pérdida de vida que lamentar.

Sin embargo, y es raro que lo diga yo, las cosas no son blancas o negras y la gama de grises suele ocupar un amplio espectro. Ni una posición ni la otra, siempre que se ocupen ambos extremos es la adecuada. No se puede defender a ultranza un modelo que aplica el sacrificio y la utilización masiva de seres vivos, ratas, ratones, conejos, gatos, perros y en menor medida primates, ni acomodarse en la barrera de la ultradefensa de la vida animal. Toda vida es sagrada y debe defenderse, desde la más mísera alimaña al más mísero de los políticos, pero si nos ponemos firmes, hasta las lechugas tienen su corazoncito, por tanto, si vamos a oponernos a la experimentación animal, hagámoslo desde el razonamiento y no desde el fanatismo.

Existen razones claras más allá de la simple lástima por el animal utilizado. Al final los que manipulan, tratan y sacrifican al ratón de laboratorio son los que más lo sufren, existiendo excepciones en gente que, de verdad, solo puedo considerar como desalmados o malas personas. Por ello no se puede estigmatizar al trabajador como si fuera un robot sin alma, existiendo un espacio para la objeción desde el punto de vista científico. No todo es aplicable al modelo animal ni todo modelo es trasladable al paciente, destino final escondido en un rincón de la mente del investigador tras la maraña de artículos, probetas y quehaceres diarios. Uno, cuando se plantea el uso de animales, ha de ser consciente de los beneficios e inconvenientes de su aproximación y ponderar. No es sencillo, pero si el estudio lo requiere realmente, no existe otra opción, y en la balanza está que el uso de seres vivos ha consignado diversos avances para la vida del ser humano. No olvidemos que la aspirina surge de la corteza del sauce o que los perros fueron importantes en el hallazgo de las causas de la diabetes.

Es sencillo defender la vida de unos hermosos ratoncitos. Yo soy el primero que adoptó cuatro cuando no había hogar para ellos en un laboratorio, pero también entiendo que no podemos volver a los tiempos en los que los medicamentos se retiraban tras ver morir a cientos de personas.

No todo es tan horrible, ni tan sencillo, solo hace falta pensar antes de obrar. La vida de los animales es muy valiosa, tanto que la responsabilidad de tenerla en tus manos asusta y en muchas ocasiones causa traumas y conflictos personales de altísimo nivel. Solo es necesario asegurar que aquello que se hace con ellos tiene una finalidad y una dignidad y que no se convierte en un sinsentido. De esta manera, se podrá continuar avanzando en la correcta dirección. 

Y si algún día alguien describe un modelo mejor, bienvenido sea.
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