JUGANDO PACHANGAS 2025

 

Somos en Jugando Pachangas amantes de, principalmente, dos cosas. Primero, nos encanta usar el plural mayestático. Así, sin cortapisas ni venir a cuento. Nos da enjundia y autoridad en cualquier materia. Lo segundo que más nos gusta son las listas. Nos encantan las listas con cosas enumeradas, colocadas por orden aleatorio, alfabético, ecléctico, numérico, trófico o simplemente porque sí. también nos encanta la palabra pantagruélico, y si tuviésemos que hacer un top-3 de palabras, que no tenemos por qué, pero que haremos igualmente, quedaría así: 1. Pantagruélico por lo hermoso y musical de cada sílaba; 2. Sinvergonzonería por no conocer a nadie en nuestro entorno genético o adquirido capaz de pronunciarla sin trabarse; 3. Ojete. Aunque, honestamente, creemos que ojete debería ser el número uno en cualquier lista de palabras. Yo cada vez que dijo “ojete” en voz alta, me parto el ojete. También es que soy de gustos sencillos, de ahí la explicación a los siguientes elementos que componen las listas con lo mejor del año, confeccionadas democráticamente por todos los miembros de la editorial que da vida a esta magnífico podreblog.

JUGANDO PACHANGAS. 2024

Año intenso este 2024 donde han ocurrido muchas cosas. Algunas buenas y muchas no tanto. Pero centrémonos en las luces y olvidemos las múltiples sombras que se ciernen sobre este planeta nuestro. Vamos al mondongo, a lo que mola. Lo más pachanguero del año.

Y DISNEY SE HIZO ¿WOKE?

No sé qué es el “wokismo”. Supongo que un huevo colgando y otro lo mismo. Para otros, parece un tema fundamental. Hoy por hoy, parece que a mucha gente le llama la atención sentarse ante su pantalla amiga y que aparezcan negros, mujeres, homosexuales o incluso mujeres negras y homosexuales. Echan de menos los tiempos en los que humoristas hacían chistes sobre mariquitas tartajas. Yo también echo de menos aquellos días, más que nada porque tenía treinta años menos y todo era más bonito al tener toda la vida por delante, no me dolían las rodillas todo el tiempo y no tenía que trabajar el lunes. Cualquiera en su sano juicio cambiaría las libertades de otro por volver a una vida con cero responsabilidades y de felicidad plena. Quizá ahí esté el problema.

Megatron es trans. Antes se llamaba Loretta y tenía una panadería en Chueca.

JUGANDO PACHANGAS 2023

Se acaba otro año más. Van doce desde que abriera este cada vez más moribundo blog. En un mundo donde la información se consume lo más rápido y visualmente posible y en el cual apenas existe tiempo libre, escribir dos páginas sobre cualquier idiotez está destinado al fracaso. De todas maneras, el éxito nunca fue el objetivo de Jugando Pachangas, una página que nació y morirá sin objetivo definido. Como el caos es marca de la casa, vamos a cerrar el año con un discordante “Lo mejor de 2023”, porque si lo hacen todos los medios de comunicación, aquí también tenemos derecho. Esta entrada carece totalmente de sentido porque muchas de las cosas que he disfrutado en este 2023 pueden haberse escrito, proyectado o creado muchos años atrás, pero aquí no nos ata la falta de libertad que campa por España, que para eso tecleo desde el Reino Unido, territorio que le dio a sus ciudadanos la opción de autodestruirse sin saber que estos apretarían el botón rojo del Brexit sin pensarlo dos veces.

SESIÓN DE PELÍCULAS. ABRIL 2023

 

Cine, cine y más cine. Bueno, malo y regulero. Mucho cine, porque no llega el buen tiempo, el Sporting me genera estrés postraumático y el mundo del cómic no está dando muchas alegrías recientemente. Comencemos.

DUNE (2021)

Hace muchos años, cuando yo era un preadolescente, me enganché a los tebeos de Transformers. Los vendían, así de medio tapadillo, en un quiosco ovetense de estos que aparecen como por ensalmo en la pared de un edificio. De tirada mensual y luego bimensual, esperaba las aventuras de mis androides favoritos con cierto fervor. La razón de esta pasión es ciertamente desconocida. Hasta que llegaron Andy Wildman y Simon Furman, las aventuras de los ahora famosos robots eran bastante simplonas. En ocasiones demasiado. Trazos mal acabados, colores mezclados… una chapuza. A las historietas mentadas acompañaba como complemento para rellenar páginas, una historieta de Rom de Galador, con Bill Mantlo y Sal Buscema a los mandos. Los creadores del mejor Hulk se sacaban de la chistera las aventuras de un caballero del espacio que perseguía fantasmas por la tierra. La duda era, ¿cómo ha acabado un tebeo de innegable calidad como complemento de una historieta cutre? La razón es que Rom era un tebeo muy bueno, de mucho nivel artístico, pero aburría a las piedras. Y lo mismo me pasa con Dune.

ADIÓS 2020

(Aunque el 90% del cuerpo del texto dicte lo contrario, voy a hablar de cine, y hasta de lucha libre. Poco, claro, pero algo).

SESIÓN DE PELIS EN NAVIDAD

En este final de 2019 toca algo de cine. Para estos días de asueto, nada mejor que una sesión de polvorones, ron con cola y películas. También es verdad que a veces lo más complicado de tragar no son los polvorones. A continuación, sesión de cine navideño y pachanguero.

MANDY (2018)

No sé ni por dónde empezar. Hacer una reseña de Mandy requiere de algún componente lisérgico. O tal vez debería realizar un viaje astral y volver. Lo que me queda claro es que con un gin-tonic no basta para ponerse al nivel de la última película protagonizada por Nic Cage. Voy a intentar, y remarco lo de INTENTAR, exponer qué pasa en esta película. Y voy a hablar de Galactus. Y mucho. Porque Galactus es fundamental si quieres entender Mandy. Raro ¿eh? No queda nada.

SEMANA PACHANGUERA. SEPTIEMBRE (2)

Larga semana la pasada. Mucho trabajar y no jugar hacen de Adolfo un tipo aburrido. Y más si me meto una selección de películas con papel protagonista para David Hasselhoff. Bueno, eso ya lleva a la locura, al delirium tremens y a sentarse en la ducha abrazándose a uno mismo.

 

Gran fan de este momento lisérgico en Dumbo

Así que, de cara al repaso semanal, vamos a empezar por la trama balompédica.

SPIDER-MAN: HOMECOMING

La verdad es que mi última temporada de películas no ha sido ilusionante. Alien Covenant es lamentable. The great Wall sosísima para ser del mismo director que nos dio Hero. Okja no está mal pero no es la obra maestra que se comenta por ahí. Wonder Woman tiene una primera hora bastante buena y una caída a plomo en la segunda parte, coincidente con los momentos más superheróicos y con unos errores de montaje ya clásicos para DC. Nunca Digas su nombre es mala y punto y El fundador es un correcto biopic, muy interesante pero que no deja huella.  

Porque una imagen vale más que mil palabras

Así que en Julio pongo mis esperanzas en Spider-Man y en la última entrega del Planeta de los simios. Y ayer vi Spider-Man. Aquí va mi revisión "spoiler free".

Si alguien sabe donde se venden estas chupas tan guays que me lo haga saber en la sección de comentarios

MARVEL vs DC

Vamos a ponernos en antecedentes a nivel personal. Cuando yo era un chaval enamorado de los comics, en Asturias podías teneracceso a tebeos de Marvel vía editorial Bruguera o Forum. Apenas había posibilidad de adquirir comics de DC, entonces publicados por la editorial mejicana Vid. De aquella manera, de entre los pocos tebeos que podías ojear de manera furtiva en el kiosco de turno, la probabilidad de encontrar a Spider-man, Dan Defensor (Daredevil para los que nunca leyeron la versión Bruguera), o la Masa era mucho más alta que la de hallar a Bruno Díaz y Ricardo Tapia, a la sazón nombres latinos de Bruce Wayne y su ayudante Dick Grayson. Además, y pese a ser de la generación que creció con doblajes latinos de los dibujos animados de Transformers o Scooby-doo, la lectura se hacía un poco más compleja al incluirse expresiones a las que estaba poco acostumbrado. 

 

Que te detenga un tío en braguitas que se llama Ricardo Tapia es como para que te metan en Arkham

Así que me hice un marvel-zombie por necesidad. 

CAZAFANTASMAS 2016

Voy a empezar esta entrada con algo que va a resultar incómodo para alguno.

Seguro que iba al balón

Me gusta la nueva Cazafantasmas.

Sí, éste es el clavo que faltaba en el ataud del blog

MÁS CINE POR FAVOR

La pereza me acompañó durante semanas y no hay mayor enemigo de la musa que la holgazanería. Así es que en vez de sentarme a escribir algo me ponía a leer comics, comer pipas, jugar al FIFA o rascarme la pera. Todo ello intercalado con ocasionales pachangas futboleras o salidas en bicicleta en las que ancianos de pelo blanco suelen adelantarme como aviones a reacción mientras intento mover mi enorme masa por las carreteras de Buffalo. 

Pero me ha dado tiempo a ver muchas películas, y aunque no todas buenas, sí que he tenido bastante suerte. Para el que quiera, aquí va un minireportaje acerca de cada una. 

Empecemos.

POMPEYA

Ayer se me mostraron dos opciones. La primera era ver al Sporting y sufrir como un perro. La segunda era ver una película del horrendo Paul W.S. Anderson. Lancé una moneda al aire y salió canto. Así que sufrí con la horrorosa primera parte del club gijonés y luego con la horrorosa visión de lo que debe ser una película de romanos según el marido de Milla Jovovich.

Porque la película es mala de narices. Mal hecha, mal rodada, mal interpretada y al final de todo, te pasa que solo esperas a que el volcán entre en erupción a ver si todos mueren de una santa vez, y te das cuenta que el presupuesto se ha gastado íntegramente en los efectos especiales, salvo un diez por ciento que tuvieron que invertir en Kiefer Sutherland.

LA JUNGLA DE CRISTAL 5.

Imaginen, que es barato, que la próxima entrega de la saga “Arma Letal”, la dirige José Luis Garci y que los veteranos Riggs y Murtaugh se enfrentan a un archivillano que luce bombín y trajes de época interpretado por Alberto Ruiz-Gallardón. Supongan que en la próxima entrega de “La guerra de las galaxias”, el malvado Darth Vader viste en tonos marfil, presenta la impostada voz de pitufina y además es socio de la Real Sociedad. Asistan a la nueva versión de “Winnie the Pooh”, un osito atormentado por las drogas y con un incompleto control de su ira que se dedica a extorsionar a sus vecinos, un tigre y un burro de peluche que son torturados sin piedad.

"Me da que me estoy metiendo en un marrón"

Todo ese derroche de estupidez se queda corto ante la violación de uno de los iconos más grandes del cine de acción. Todo es poco cuando a los diez minutos del visionado de la quinta entrega de “La jungla de Cristal”, solo te apetece apagar la televisión. Desde “El sonido del trueno”, creo que no he visto una película peor, y eso son palabras mayores.

Y eso que yo soy de los que verían antes "Atlantic Rim" que "Pacific Rim"

El guión es auténticamente infumable, horrible y flojea por todas partes. La dirección de John Moore es lamentable, horrorosa y penosamente más propia de un telefilm de media tarde de Antena 3. Sin saber dónde colocar la cámara, Moore se pasa la película jugando de forma horrible con los colores, con las escenas… un despropósito al que no ayuda la interpretación de un Bruce Willis ausente y sabedor de estar protagonizando, no lo ocultemos, una auténtica mierda demencial. Su hijo en la pantalla tiene el carisma de la ficha amarilla de un parchís y los malos causarían risa si no diesen ganas de llorar. Uno de ellos, especialmente lamentable, reconoce que quería ser bailarín pero que mata gente porque es mejor que ser frutero ¿De verdad? ¿En qué lago de cocaína estaba nadando el guionista? En la escena posterior, McClane padre y McClane hijo, atados por sus enemigos, buscan escaparse. Ante la vista de los dos matones que están a sus espaldas, Junior saca un cuchillo y mientras sierra sus ligaduras, papi se empieza a partir el ojete. Cuando el malo pregunta de qué se ríe, el otrora “DIOS” John McClane les dice algo así como “Vais muy elegantes” ¿De verdad? ¿No se os ocurre otra cosa, guionistas del infierno? Pero la escena no se acaba ahí. El nene se libera con un cuchillo pero su padre lo hace porque le sale de los eggs que para eso es John McClane. En una escena está atado y en la otra libre y el que quiera, que pregunte. Indaguemos que más ha escrito Skip Woods, la pieza que ha generado el guión de esta obra de arte… “Lobezno” y “El equipo A”. Queda claro que estamos ante un maestro en el arte de sodomizar mitos. 

Aquí está Skip, una mezcla entre Mickey Rourke y una fregona del revés

La película es mala, es horrible, es penosa, pero lo peor es que se trata de la última versión de la que está considerada como (posiblemente) la mejor película de acción de la historia. Es una vergüenza que expriman sin ningún pudor y sin ningún respeto a un icono del cine como es McClane. 

Así quedó George Clooney después de verla

Y mientras, John McTiernan, padre de la criatura, pudriéndose en la cárcel. No hay justicia.

Éste es el verdadero McClane

EL MANDARÍN Y OTROS VILLANOS DE COMIC EN LA GRAN PANTALLA

Es una realidad que el cine actual vive en medio de una falta de innovación evidente. Las adaptaciones de otros medios, los “reboots”, los “remakes”, las copias y la repetición de ideas son el eje de un cine que cada vez vive más de aprovechar la cartera de un determinado público en vez de ofrecer un producto de calidad.

Por ejemplo

Desde hace tiempo, la industria de Hollywood ha descubierto que los amantes de los comics tienen la cartera abierta, dispuestos a ver en pantalla grande a aquellos iconos que, desde pequeños, deseábamos que saltasen a la vida real que falsamente se esconde en el cine. Los grandes estudios se dieron cuenta, tiempo después, que no todo vale y que el público exige un mínimo de calidad, sin tragar la pastilla de las adaptaciones horrendas del Punisher, Ghost Rider y muchos otros que han sido poco menos que vomitados en la gran pantalla en busca de dinero fácil.

Mira que no se puede hacer algo espectacular con semejante protagonista

Porque no nos engañemos, el amante del comic ocasional puede admitir que el Castigador no vista la calavera en su pecho, o que Kingpin sea de raza negra, pero los apasionados del comic suelen alzarse en armas cuando se toca a alguno de sus iconos y el poder “friker” es capaz de hundir una taquilla en semanas. 

Cutreeeeeeeeeeee

Hago esta eterna introducción ante el aluvión de críticas que ha recibido el villano de la nueva entrega de la saga de Iron Man. El Mandarín es un villano clásico del panteón Marvel y exigía un tratamiento que muchos consideran que no ha recibido. Mi opinión sobre el tema, cargada de spoilers, vendrá al final, pero antes un pequeño desglose de como han ido cambiando los archienemigos del superhéroe de turno en su salto a la pantalla.

Tela de cutre

Empezamos, no por Superman, que se escapa de mi memoria en sus versiones pretéritas. El Batman de Tim Burton, alabado y aplaudido, nos muestra a un Joker con el nombre de Jack Napier e incluso con un origen concreto. Si eso no es pasarse por el forro la naturaleza de un mito, no sé lo que es. Nolan evitó todo esto y en su intento de trasladar al hombre murciélago al mundo real, obvió la posible caída del payaso del crimen en un tanque de sustancias tóxicas que le hubiesen desfigurado la cara, dejando al Joker en un simple criminal maquillado con un par de cicatrices.

La verdad es que Nicholson pega como el Joker. Eso es incuestionable

La segunda entrega del hombre murciélago nos trae a una Catwoman zombificada que vuelve de la tumba lamida por gatos y a un Oswald Cobblepot rodeado de payasos de circo. De los destrozos causados por Joel Schumacher con Dos caras, Mr. Freeze, Bane y Poison Ivy me niego a hablar. Por cerrar el tema del hombre murciélago, quizá el que más ha visitado el cine. El Espantapájaros ya no es un psiquiatra convertido en psicópata, sino un vendedor de droga enmascarado, Bane no creció en Santa Prisca abrazado a su osito y aprendiendo como destruir a su enemigo y Ra’s al ghul es un tipo blanco con bigote en vez de un oriental con miles de años a su espalda. Sin embargo todos ellos funcionaron y no fueron vapuleados por el fan medio.

Vayamos a Marvel. Empecemos con el Duende Verde de latón, sigamos con el arrepentido Doctor Octopus que se torna en maníaco por casualidad y muere como héroe (del Hombre de Arena y Veneno no comento nada por vergüenza ajena) y culminemos con el penoso Lagarto del penoso renacimiento de Spider-man. Kingpin es negro, Obadiah Stane casi un padre para Iron Man, el Doctor Muerte una sombra patética de lo que fue, el Juggernaut ni te cuento y el Mandarín…

REDADA ASESINA vs. LOS JUEGOS DEL HAMBRE

Hoy, dos por uno en la sección “Películas” del blog. El combate es desigual, una buena y una horrible mala. Por nombre y renombre, por público y recaudación, por la posibilidad de una inminente segunda parte, por su procedencia desde la soleada Hollywood y no la recóndita Indonesia, muchos creerán que la cara limpia es “Los juegos del hambre”. Evidentemente se equivocan. Vamos a comentar un poco ambas.

Hasta el póster está hecho con pocas ganas

BLANCANIEVES Y LA LEYENDA DEL CAZADOR

Sé que lo prometí y juro que lo intento. No me gusta criticar películas que considero nefastas por la simple razón de que no debería juzgar un trabajo que, por conocimiento, no sería capaz de igualar. Soy un desconocedor de cómo se crea una película. El proceso de generar un guión, de construir una escena, de armar un diálogo convincente, de crear unos personajes y de montar el entramado final es una arte ignota y por ello, hasta el más inepto de los creadores del séptimo arte está millones de cielos por encima de mí. Pero sé lo que me gusta y creo saber cuando algo tiene calidad.

Por ejemplo, ésta es la peor película que he visto jamás.

Cada cierto tiempo a Hollywood le da por hacer películas a pares. Sucedió con el descubrimiento de América, Robin Hood, los biopics sobre Truman Capote y ahora es el turno de la hermosa historia de Blancanieves. Habitualmente, de estas parejas de películas, una es al menos correcta y está dotada de un presupuesto acorde con la obra mientras que la otra suele ser una mierda o pasar de puntillas sin ser vista. En el caso del antiguo relato sobre la hermosa dama de pelo negro y pálida piel, las dos han sido un truño como un puño.

No me voy a extender con “Mirror, mirror”, la película creada para divertimento de una Julia Roberts más que correcta pero que no deja de ser una estupidez sin gracia dirigida por Tarsem Singh, el mismo que nos trajo la nefasta “Inmortales”. Hoy me ensaño con la película “Blancanieves y la leyenda del cazador”.

Yo creo que la verdadera leyenda del cazador habla sobre Juan Carlos y sus andanzas

LOS TRES MOSQUETEROS (2011)

El otro día vi una película que no sé como calificar. Se trata de la última versión del clásico de Alejandro Dumas, “Los tres Mosqueteros”, adaptada para la ocasión por un experto en chapuzas como es el señor P.W. Anderson. El caso es que no sé si fue por el cambio de aires que he sufrido, por el aburrimiento del día o cual fue la causa, pero aún viendo que no estaba ante una buena película, pasé un rato entretenido. Dado que el blog se va a quedar huérfano de muchas entradas por la censura imperante en USA, que no me permite acceder a los partidos del Sporting (ya, ya sé que son ellos los que están del lado de la legalidad en este caso), así como la falta de acceso a comics (que espero solventar hoy, ya que he visto que tengo una tienda a un par de kilómetros), me he permitido el lujo de hablar sobre esta película. Está claro que no estamos ante una obra maestra, ni muchísimo menos. Tópica, manida y más vista que el tebeo, sin embargo tiene algunos detalles interesantes y contrapuestos.
 

El primero es el detalle de los barcos voladores que al señor Anderson le ha debido parecer el sumun de la originalidad. Sin embargo los lectores habituales de tebeos, y seguro que muchos otros que amen la ficción clásica, ya habrán comprobado que el tema de los barcos “zeppelín” ya ha aparecido en incontables ocasiones. Solo por enumerar algunas tenemos “Las aventuras del Baron de Münchausen”, la novela gráfica "1602", uno de esos “must read” que de vez en cuando nos da Marvel, o “Stardust”, donde al contrario que la película que nos ocupa, el barco está pilotado por un Robert de Niro ciertamente pasado de vueltas y muy divertido.

Vale, en 1602 no era estrictamente un zeppelín

El segundo detalle es el reparto. Ciertamente estoy convencido que es más divertido hacer de malo que hacer de bueno. De no ser así, no se explica como para los tres mosqueteros han contratado a semejantes sosos (D’Artagnan es ya algo de locura, que poco carisma) y sin embargo tras los villanos se esconden los rostros de Cristoph Waltz como Richelieu, Mads Mikkelsen como un taciturno Rochefort, Mila Jovovich como Milady y Orlando Bloom como el malvado duque de Buckingham. Todos ellos parecen pasárselo en grande en la película. Algunos más que otros, Orlando sobre todo. Son ellos los que dan vida a la película.

Esto es clase

Entretenida sin más. Reconozco que tiene una escena que  destila humor inglés por los cuatro costados y que no he podido encontrar en internet, una lástima. No se hace pesada y tiene alguna escena de esgrima bien realizada aunque mal resuelta, como el combate final entre D’artagnan y Rochefort. Merece un punto y aparte el retrato del Rey Luis XIII, entre divertido y ridículo.

La recomiendo a todo aquel que quiera pasar un rato, nada más, sin pretensiones, sin observar a los estridentes errores de la trama. Simplemente por ver una película sabiendo que tus neuronas pueden irse a dormir mientras tú permaneces con los ojos abiertos. De hecho, la recomiendo, pero no sé en que sección de mi carpeta dedicada al cine ponerla, ¿Es una peli buena, regulera o mala?